인상주의 음악2 라벨 라 발스의 리듬 (왈츠 리듬, 헤미올라, 동형진행) 라벨의 「라 발스」를 처음 들었을 때 제가 느낀 건 '이게 왈츠가 맞나?'하는 의아함이었습니다. 우아한 3박자 리듬으로 시작하지만 곡이 진행될수록 점점 뒤틀리고 과격해지더니, 마지막엔 거의 폭발하듯 끝나버리거든요. 제가 실제로 연주를 준비하며 악보를 펼쳐보니 그 이유를 알 수 있었습니다. 라벨은 전통적인 왈츠 형식 안에서 리듬을 끊임없이 변형하고 있었습니다.왈츠 리듬「라 발스」의 가장 큰 특징은 기본 왈츠 리듬을 바탕으로 하되, 이를 계속해서 변형시킨다는 점입니다. 제1부(마디 1-146)에서는 안개 속에서 서서히 모습을 드러내듯 왈츠 리듬이 등장합니다. 마디 12-13에서 처음 명확한 왈츠 형태가 나타나는데, 저는 이 부분을 연습하면서 '아, 여기서부터 진짜 시작이구나'라고 느꼈습니다.리듬 분할(rhy.. 2026. 3. 4. 드뷔시 「Ariettes Oubliées」 (인상주의, 베를렌, 반주 분석, 연주법) 시를 음악으로 옮길 때, 어디까지 그 경계를 흐려도 될까요? 드뷔시의 연가곡 「Ariettes Oubliées(잊혀진 노래)」는 이 질문에 대한 가장 감각적인 답변입니다. 1888년 작곡된 이 6곡의 연가곡집은 베를렌의 상징주의 시를 기반으로, 조성과 화성의 경계를 의도적으로 모호하게 만들며 새로운 음악 언어를 제시했습니다. 저는 이 곡을 처음 들었을 때, 노래인지 속삭임인지 구분이 안 될 만큼 선율이 말에 가까웠던 점이 인상 깊었습니다.인상주의드뷔시는 이 작품에서 전통적인 기능화성을 의도적으로 회피했습니다. 여섯 곡 모두 조표로 조성을 표기하고 있지만, 실제 음악 진행에서는 도리안 선법(Dorian Mode), 온음음계(Whole Tone Scale), 5음 음계 등을 빈번하게 사용하며 조성감을 흐립니.. 2026. 3. 2. 이전 1 다음
